Artes -Seminar 2022-2024

  • 4. April 2023: Claire Azéma (MCF-Design), Clément Séchaud (Musikdoktorand)
    MSH Bordeaux, Salle Jean Borde, 14.00-17.00 Uhr

Dieses neue dreijährige Programm, das gemeinsam von Lehrkräften, Forschern und Doktoranden innerhalb der neuen autonomen Einheit ARTES (UR 24141) ausgewählt wird, folgt mehr als zehn Jahren Forschung zu sehr unterschiedlichen Themen (Die Wirkung der Realität, Schreiben und Schaffen, Rhythmen in die Künste, Die Kunst, Kunst zu interpretieren). Tatsächlich gibt es das Seminar in dieser Form seit 2010, und die Gemeinsamkeit dieser Themen besteht darin, dass sie alle durch das Prisma verschiedener künstlerischer Disziplinen, wie unserer Forschungseinheit (bildende Kunst, Design, Film und Audiovisuelles, Theater), behandelt werden können und darstellende Kunst, Musik, Tanz usw.).

Zum Vergleich und um bei den letzten Themen zu bleiben: „Orte und Kreise der Kunst“ kümmert sich irgendwie um die räumliche Dimension, die Rhythms in Arts ungelöst gelassen hatte, während die freiwillige Nähe zum Programm der Aggregation der bildenden Künste, wie z Frage der „Interpretation“, setzt sich hier fort mit „Kunst und Leben“. Was ist also ein „lebendiger“ Ort oder eine „lebende“ Umgebung für Kunst? Was auch bedeutet: Wie macht ein Ort oder eine Umgebung eine Kunst „lebendiger“?

Mit diesen ersten Fragen kommen sofort die ersten notwendigen Unterscheidungen: natürlich zwischen Ort und Umwelt (wobei die Umwelt immer ein bestimmter Ort ist), aber auch zwischen den sogenannten „lebenden“ Künsten und den anderen, die man nicht als „tot“ bezeichnen kann „… Wir denken hier an die Räume der Bühne, der Architektur, der Stadt, der Natur, der Museen und anderer Orte, an denen Kunst aufgeführt, ausgestellt und gemacht wird. Das Thema kann von a angegangen werden

aus kultureller Sicht (Stellung dieser Orte in Gesellschaften), theoretisch (Was machen diese Orte mit der Kunst? und umgekehrt), historisch (genius loci), materiell, aber auch aus der Sicht von Nutzungen und Praktiken: Orte, die gemeinsam genutzt werden, Labor, Werkstatt, Filmset, Bühne, Kinoraum, Proberaum und alle anderen Orte oder Umgebungen, ob materiell oder immateriell.

Das Prinzip des Seminars ist immer das gleiche: Jeder Redner hat 45 Minuten Zeit, um seine Arbeit vorzustellen, gefolgt von Fragen des Publikums (bestehend aus Studierenden des Masters in Arts, Vorbereitung auf die Aggregation, aber auch Doktoranden, Ärzten, Forschern usw.). ). An jeder dreistündigen Sitzung nehmen normalerweise zwei Redner teil, um ein manchmal geplantes, manchmal unvorhersehbares Echo zwischen den Mitteilungen zu erzeugen. Soweit möglich wird bei der Entwicklung des Jahresprogramms auf Parität geachtet, ebenso auf eine bewusste Ausgewogenheit zwischen erfahrenen Lehrenden und Forschenden und Doktoranden bzw. Ärzten. Alle Seminare werden dann in unserer Sammlung Les Cahiers d'Artes bei Presses Universitaires de Bordeaux veröffentlicht (siehe fortlaufende Nummern 10, 12, 14, 18).

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